وقتی طراح، کلر توماس، خانهٔ اسپانیایی-استعماری دههٔ ۱۹۳۰ خود را در کلرمونت کالیفرنیا خرید، با خیال راحت متوجه شد که دهه‌ها بازسازی، همهٔ شخصیت و اصالت آن را از بین نبرده است. این ملک تاریخی که در محلی به «خانهٔ فیکر» معروف است، هنوز برخی از کاشی‌ها و کابینت‌های اصلی خود را داشت — جزئیاتی که توماس می‌توانست در طول بازسازی شش‌ماههٔ پیش‌رویش از آن‌ها به‌عنوان سرنخ استفاده کند.
اما آشپزخانه در دههٔ ۱۹۹۰ تا حدی بازسازی شده و به کانترهای گرانیتی و کابینت‌هایی مجهز شده بود که چندان با فضای خانه هماهنگ نبودند. توماس می‌خواست اتاق را به‌گونه‌ای بازسازی کند که به ریشه‌های خانه احترام بگذارد، بدون اینکه آن را به یک کپسول زمان تبدیل کند. او می‌گوید: «خانه یک موزه نیست. من نمی‌خواهم چیزی کاملاً مطابق تاریخ بسازم، اما همیشه می‌خواهم فضا حس گفت‌وگو با گذشته‌ای را داشته باشد که از آن آمده است.» در ادامه، این طراح توضیح می‌دهد که چگونه آشپزخانه‌ای خلق کرد که هماهنگ باشد اما تکراری و کلیشه‌ای نباشد.
فراتر از سبک معماری خانه را ببینید
توماس در یک خانهٔ اسپانیایی-استعماری مربوط به سال ۱۹۲۹ در سانتا مونیکا بزرگ شده بود و مدت‌ها آرزو داشت خودش یکی از آن‌ها را بازسازی کند. اما وقتی نوبت به طراحی آشپزخانه رسید، به سراغ یک بنای شاخص کاملاً متفاوت در لس‌آنجلس رفت: خانهٔ اِنیس اثر فرانک لوید رایت. توماس زمانی چند خانه آن‌طرف‌تر از این اقامتگاه باشکوه به سبک احیای مایایی در لوس فلیز زندگی می‌کرد و بارها فضای آشپزخانهٔ به‌طور غافلگیرکننده‌ای سادهٔ آن را تحسین کرده بود. او می‌گوید: «آشپزخانه هیچ ربطی به خانهٔ مایایی ندارد. فضایی است با کاشی‌های سفیدِ شکری و مشکی، و تمام. خیلی ساده است.»
همین ناهماهنگی ظاهری دقیقاً چیزی بود که باعث می‌شد اتاق از نظر او با تاریخ هماهنگ به نظر برسد. توماس متوجه شده بود که بسیاری از خانه‌های لس‌آنجلس که در دهه‌های ۱۹۲۰ و ۱۹۳۰ ساخته شده‌اند — چه به سبک تودور، اسپانیایی-استعماری، استوری‌بوک یا احیای مایایی — یک ویژگی غیرمنتظرهٔ مشترک دارند. او می‌گوید: «مهم نبود در چه نوع خانه‌ای زندگی می‌کنی. آشپزخانه‌ات به سبک آرت‌دکو بود، تمام.» او ظاهر خانهٔ اِنیس را به‌عنوان یک الگوی کلی در نظر گرفت و پالت رنگ شفاف و جزئیات هندسی آن را بازآفرینی کرد، بدون اینکه دقیقاً از آن کپی کند.
کرم هم یک رنگ حساب می‌شود
توماس به خاطر اتاق‌هایی با رنگ‌های غنی و پرمعنا شناخته می‌شود، بنابراین حتی خودش هم می‌داند که این آشپزخانهٔ تقریباً تماماً سفید ممکن است غافلگیرکننده به نظر برسد. دفاع او این است: «اگر اجازه داشته باشم بگویم، کرم هم یک رنگ است.» این سایهٔ گرم که ته‌رنگی از زرد دارد، کابینت‌ها و دیوارها را می‌پوشاند و به اتاق کیفیتی نرم و کهنه و قدیمی می‌بخشد. علاوه بر این، شیرآلات برنجیِ بدون لاک، به مرور زمان پتینه‌ای طبیعی پیدا خواهند کرد.
توماس می‌گوید: «می‌دانم که برنج گاهی ممکن است کمی مدگرایانه به نظر برسد، اما فکر می‌کنم این بیشتر به پرداخت سطح و خود اشیا مربوط می‌شود.» او briefly به کرومی فکر کرد که معمولاً در آشپزخانه‌های آن دوره دیده می‌شد، اما ترجیح داد که برنج همه‌چیز را در یک خانوادهٔ رنگی نگه می‌دارد.
جزئیات شاخص‌ترین بخش این اتاق، موزاییک کاشی سفارشی آن است. کاشی‌های عاجی‌رنگ سه در سه اینچ در سراسر پشت‌سینک و کف امتداد یافته‌اند و قابی از کاشی‌های یک در یک اینچ عاجی و گرافیتی آن‌ها را احاطه کرده است. پرداخت سطح کاشی‌های گرافیتی بیشتر شبیه مغز مداد است تا مشکی مات، و همین به الگو درخششی غیرمنتظره می‌بخشد. توماس می‌گوید: «آن لکهٔ مشکی به فضا کمی تیزی و وضوح می‌دهد — تقریباً شبیه ظاهری خیاطی‌شده و مرتب.»
ساخت کابینت‌های شبه‌سفارشی با کشیدن آن‌ها تا سقف
توماس کابینت‌های بالایی برَند بوکسی را نصب کرد که تا جایی که اندازه‌های استانداردشان اجازه می‌داد، بالا می‌رفتند. او می‌گوید: «این را در آشپزخانه‌های قدیمی می‌بینید. تا خط سقف ادامه پیدا می‌کنند.» پر کردن فاصلهٔ بالای کابینت‌ها یک فوت فضای ذخیره‌سازی اضافه فراهم می‌کند و باعث می‌شود حتی واحدهای آماده هم سفارشی به نظر برسند. همچنین لبه‌ای را حذف می‌کند که پاک کردنش به‌طور بدنامی دشوار است. توماس می‌پرسد: «کِی می‌خواهی آنجا را گردگیری کنی؟ دوست دارم بدانم چه سنبله‌ای (آدم وسواسی) بالای آن را تمیز نگه می‌دارد، چون من نیستم.»
و با این حال، آویزان کردن کابینت‌ها در ارتفاع سقف، آن‌ها را برای استفادهٔ روزمرهٔ راحت، بیش از حد از کانترها دور می‌کرد. راه‌حل توماس نصب قفسه‌های باز با نرده‌های کوچک گالری‌مانند در زیرشان بود. ظرف‌ها و فنجان‌های روزمره در دسترس آسان قرار دارند، در حالی که ظرف‌های مناسب مناسبت‌های خاص بالاتر نگهداری می‌شوند. قفسه‌بندی همچنین پیوستگی کابینت‌های بسته را می‌شکند. توماس می‌گوید: «این باعث می‌شد اتاق تمام‌قد به نظر برسد. و کمی جزئیات اضافه می‌کند، بنابراین فقط یک اتاق پر از جعبه نیست.»
امکانات مدرن را پنهان کنید
توماس کاربرد لوازم خانگی مدرن را دوست دارد؛ فقط همیشه نمی‌خواهد آن‌ها را ببیند. او یک قاب چوبی سفارشی طراحی کرد تا یخچال به سبک رترو به نظر برسد که توکار ساخته شده است، اما بعد فهمید که اگر آن را بیش از حد محکم محصور کند، ممکن است داغ کند. ناپدری‌اش که دستیار تعمیرکار است، یک ردیف سوراخ تهویهٔ ظریف در کنارهٔ قاب دریل کرد و بدین ترتیب یک ضرورت فنی را به جزئیات طراحی قدیمی تبدیل کرد.
مایکروویو حتی مخفیانه‌تر behand شد. توماس یک مدل کوچک پیدا کرد که در گوشه‌ای موجود جا شود و آن را پشت یک درِ تامبور پنهان کرد. او می‌گوید: «هر وقت مهمان دارم، فقط مایکروویو را قایم می‌کنم. هیچ‌کس مرا برای داشتن یکی قضاوت نمی‌کند، اما از نگاه کردن به آن متنفرم.»
با این حال، یک لوازم خانگی مشخصاً دههٔ ۱۹۹۰ جای خود را در آشپزخانهٔ تاریخی‌نگر او پیدا کرد: همان دستگاه فشرده‌ساز زبالهٔ موجود. اگرچه توماس در ابتدا تردید داشت، به سرعت به آن علاقه‌مند شد. او می‌گوید: «یک پدال را فشار می‌دهی و ناگهان زباله نصف می‌شود. لازم نیست هفته‌ای یک میلیون بار آن را بیرون ببری.»
چیزهای قدیمی عجیب را نگه دارید لازم نبود هر شیء باستانی در آشپزخانه دوباره کاربردی شود. دری مشکی نزدیک فر، به یک مجرای اصلی زباله‌سوز باز می‌شود که مستقیماً به زیرزمین می‌رود. توماس با وجود درخواست‌های مکرر پسرانش، برنامه‌ای برای استفادهٔ دوباره از آن ندارد. در عوض، این مجرا به‌عنوان شاهدی بر زندگی پیشین خانه باقی مانده است و این تنها غافلگیری جالب ملک نیست. جای دیگر، یک راهروی مخفی بین اتاق‌ها وجود دارد، کمدی طراحی شده تا سینی‌ها را بدون مزاحمت برای ساکنش به دفتر بفرستد، و حتی یک میکدهٔ مخفی در زیرزمین.
توماس کمی از تاریخ خودش را هم به آشپزخانه آورد. بیش از ۱۰۰ کتاب آشپزی عتیقه قفسه‌های بالای میز را پر کرده‌اند، در حالی که کابینت‌های اصلی با نمای شیشه‌ای مجموعهٔ سفال‌های قدیمی کالیفرنیا و سرامیک‌های عجیب و غریب هدی شوپ او را به نمایش می‌گذارند.نسخهٔ این طراح از یک آشپزخانهٔ وفادار به تاریخ: نه یک بازتولید کامل، بلکه فضایی که از نظر روایی منطقی است. او می‌گوید: «وارد می‌شوی و می‌گویی، خب، بله. این آشپزخانه به این خانه تعلق دارد.»
